今年五月底，疫情指揮中心發布全臺三級警戒，在此期間，民眾除日常活動受限，各藝文表演場館也因為疫情全面閉館，在遵循各指引，鼓勵大家居家及減少跨區移動的狀況下，許多單位開始嘗試以網路影片、線上會議平台、Podcast等方式，向觀眾分享原定的展覽與作品內容，本次月訊正面主題是區秀詒、陳侑汝的《平面代號 IAFT Gather Garden》、背面則是介紹在觀眾不在時，館舍如何開展觀眾在這期間限定的聚會。

本期月訊以設計為主軸，正面介紹「Idealform理式意象設計」背面文章則為「洋蔥設計」，理式意象近年多以藝術相關產業出版品為主要案源，強調以「溝通」、「整合」的方式完成任何未定型態的設計工作，以「客戶建構『理想的形式』為目標」持續創作；洋蔥設計所負責的衛武營國家藝術文化中心季刊《本事》整體視覺呈現，風格鮮明且活潑，洋蔥設計認為雜誌雖然是平開的，但希望拿在手上時，能和讀者有更多超越平面的立體互動。

來看過「捕風景的人」？沉醉《獵風景的人》？ 本期月訊從「做展覽的人」出發，專訪隱身在這些歷史物件與當代作品背後，在各種細節中形塑出展覽樣貌的執行團隊「宣言製作工作室」，一探「做展覽的人」如何思考一檔展演的構成；背面則是關注「設計觀眾的體驗」，在展示時能多給出一點風格，整個展覽就會更加活潑，讓觀眾更有共感。

本期介紹北美館與插畫家鄒駿昇合作的繪本《禮物》，及藝術家何采柔在「第三屆新加坡兒童藝術雙年展」的作品《A Day’s Book》。《禮物》以「發現美術館」為主軸，表達在藝術創作的世界中「沒看見的事物，並不代表不存在」的精神。《A Day’s Book》則是邀請觀眾透過「在線集體共創」的概念，與其他觀眾接力完成一本始於當天的書籍。

本期月訊以人與自然的對語為標題，介紹「由林成森」這個展覽的思考與成形。 展覽由蔡明君、陳湘汶兩位策展人所策畫，試圖由前輩藝術家作品與當代創作者／研究者的目光重新探尋過往林業、山林文化、自然、城市景觀、生活歷史與嘉義城市的關係。背面則是再詳細敘述作品的數量，及多件全新的委託創作，展區延伸到製材所及阿里山沼平公園也值得大家來一探究竟。

本期畫外以嘉美館2021年的Podcast計畫「移動的廣波」為主軸，由主持人張允菡及倪祥介紹討論館內主題展的「移動的廣波」，及有關藝術家申請展的「我是藝棵術」，另外還有實地走訪嘉義市區不同地點現在的特別企劃。背面則是介紹阮劇團的Podcast「這聲好呀」，由戲劇的方法做聲音，像演出一樣分成上下半場，邀請相關來賓對談及，劇本演讀的節目結構持續推出。

本期畫外訪問了復返團隊的兩組主角， 影像工作者李旭彬老師， 以及你哥影視社， 兩篇專訪從方慶綿的作品及玉山出發， 分別從史料、相關作品整飭、 實際身體感體驗過程等等， 講述這些成為自己的創作的養分、 造成的影響以及風景之外的不可見。

2020年，嘉義市立美術館正式開館，肩負推廣「畫都」美名的重任，除了積極梳理在地文化，亦規劃『+1藝術基地徵件計畫』，在2020年以返嘉為主題鼓勵藝術家返回嘉義創作與生活。本期復訪首屆徵件活動，並採訪首屆進駐藝術家黃舜廷、許珮欣，兩位藝術家分享其駐村時的現地製作作品及細節，及在嘉義的日常生活，第二屆的+1藝術基地徵件計畫「再連結．再導向」也會在不久後啟動，讓我們一起期待今年的進駐計畫吧！

本期為大家呈現的是美術館內的公共設施，這個跟入館觀眾直接產生使用關係的細節，有公共坐具、垃圾桶、滅火器放置座。 公共坐具的設計，除了實質的功能性之外，還希望能夠兼具美感及生活記憶， 在材質的選用上，也能不能讓觀眾感受到溫潤及熟悉感， 以及整體的配置可否與空間的對話也是非常重要的。

本期月訊訪問《天鶴天來翠嘉邦臺日書法聯合展覽》策展人─李郁周老師，本展秉持著承先啟後與書藝交流的要旨，展出臺日雙方的書壇先賢之外，亦在促進臺灣甲子書會與日本書宗院交流當代書藝之切磋。並規劃「#宗師化境」、「#羅山風華」、「#振葉尋根」、「#鐵筆增輝」四個子題，期待為觀者帶來難得的書壇盛宴。