從清代、日本到國府等不同統治階段，臺灣百年來的美術發展，猶如其所經歷的多重殖民經驗一般，多元而紛呈。不論是因求學、工作、經商、移防或戰爭而流離他方，藝術家往來於不同國度，跨域之間造成的遷徙、接觸、融混與衝突，已無可避免。本展以「鄉關何許？」為名，設定嘉義地區為空間端點，探索日治時期至戰後期間，臺灣及中國兩岸畫家往返其間產生美術流動及跨文化交涉對應等議題。同時，分析處於身分模糊/重疊的時空交錯下，作品如何突顯「故鄉」、「異鄉」曖昧的土地身分，呈顯何種交混的國族認同。 本展涵蓋(一)日治時期前往中國的臺籍嘉義畫家，以及(二)戰後渡海來臺定居、任職嘉義的陸籍各省畫家等兩大群屬，並涉及(三)少數日治時期移居臺灣或曾來嘉遊歷交流的中國畫家。在嘉義這塊稱為「故鄉」或「異鄉」的土地上生息繁衍，在主與客/內在者與外來者的彼此錯雜中，他們或從事教職公務，或深耕創作及美育推展工作，貢獻地方甚鉅；其彼此間亦形成不同人際關係網絡，藉由交流形塑群體意識，維繫自身的文化傳承或擴張族裔連結，彰顯不同時代、世代、區域或出身等複雜的身分特徵，形成風格形式、精神內涵上的互動與對應現象。根據不同群屬之間的脈絡交往關係，規劃六大子題：「此岸彼鄉」、「時空越界」、「家園圖景」、「文化典型」、「書畫傳藝」及「雅集交遊」，以多視點相互對照之方式進行分區展示。藉由從殖民、後殖民到跨殖民不同階段之文化理論串接，檢視日治時期至解嚴前後嘉義地區美術發展之多元面貌，分析不同群屬作品中有關遷徙、流轉及時空交錯的時代意義。其次，在特殊政治局勢下各自彰顯何種糾結於國族、家園、群我與地方之間的文化協商，透過何種折衝與媒介，調和臺、日、中、西等矛盾及差異，進而完成自我風貌及身份認同之重構等問題。 策展人：白適銘 參展藝術家：王亞南、王逸雲 、朱芾亭 、任博悟 、吳學讓 、沈紹鈞 、林竹生 、陶壽伯  、陳澄波  、席德進 、黃鷗波 、趙天行 、甄溟 、蔣青融 、劉新祿 、盧雲生 、韓清濂 、春萌畫會畫友  指導單位：文化部、嘉義市政府 主辦單位：嘉義市立美術館 合作單位：中央研究院臺灣史研究所、國立臺灣美術館、國立歷史博物館、國立臺灣師範大學臺灣藝術史研究中心、國立嘉義大學、國立嘉義高級中學、高雄市立美術館、長流美術館、財團法人陳澄波文化基金會、財團法人梅山文教基金會 、尊彩藝術中心  

展出藝術家：張騰遠 策展人：鄭乃銘 Reset and Install：「EARTH Beta 張騰遠個展」 黃靖容 地球如果是電腦裝置，自然生態與社會環境是作業系統，那麼生活方式就是軟體，可以重新安裝與更新。我們身為人類，參與著地球這部電腦裝置出現各種漏洞（Bug）及當機的狀況。2020年至2023年新冠肺炎爆發，整體作業系統震盪，慣性中的生活模式被打破，急需重整。在「EARTH Beta 張騰遠個展」中，張騰遠以「地球測試版」（EARTH Beta）作為展覽核心，呈現西元2020年至2023年疫情世界的前後變化，跟著「鸚鵡人」試用他們認知中的地球測試版，以創作作為驅動程式，將不同場景、角色、物件等組成的當代「敘事畫」（narrative painting）場景安裝在地球，打造嶄新的作業系統環境。   回溯至2012年，人類皆為馬雅曆預言的世界末日論而恐慌，多部電影以自然的反撲應證著地球產生問題（Bug），這些影像如同電腦桌面彈跳出的警示視窗。在這樣的時空背景下，張騰遠創造了「鸚鵡人」角色及地球末日的故事背景，開始發展《考古系列》，將時間軸拉到未來，對當代總總議題進行探索，建構再敘事的視覺語言。   「鸚鵡人」是一群具有研究精神的外星人，來到地球，一方面如考古學家透過遺跡觀察人類行為，或如科學家探測及研究；一方面以無厘頭和天真無知的方式模仿與實驗，產生誤讀，而讓觀者從看的過程判斷他們若有似無的誤解，再從指認中反思當代現象中的各式面貌。   2020年至2022年彷彿是電腦裝置中毒，人們在畏懼、急切，以及思考、解決的感性及與理性之間拉鋸，慌忙面對癱瘓的作業系統。張騰遠以〈歡迎來到新世界〉破題，表達人類對於美好未來的嚮往，更突顯了疫情發生失序的世界，人們對於自身所在的茫然，以及時空紊亂的錯時感。「鸚鵡人」是一個沒有時空限制的角色，如同黑洞分散於張騰遠繪畫中的暗示，他們反而能跨越維度在平行時空裡恣意穿梭。張騰遠回望過去發生的已知，在藝術史、歷史找尋推進未來的線索，以轉化東方連環敘事長卷與西方宗教三位一體等繪畫，突破疫情時代的思索與想像，呈現表面歡愉卻隱藏虛空的對比。   就是如此嚴峻的疫情時代，限制了人類移動的自由，縮限了日常的範圍，卻在原本的習以為常中發掘了新生活模式。大家待在私空間的時間變多了，縱然不能旅遊，人們開始在社群上分享家中趣事。張騰遠以《Daily Life on Earth》系列作品描繪精心佈置的家飾、環境造景與家庭微型風景等，回扣開頭〈歡迎來到新世界〉，表現了人類無論在非常與往常中，皆對美好生活的心之所往。   2023年疫情趨向緩和，鸚鵡人彷彿重新啟動了測試版地球，依稀宇宙洪荒一樣，細碎而混雜。張騰遠以臺灣民俗信仰神明為靈感，在〈瀏覽仙人〉、〈直播仙人〉等作品，將千里眼、順風耳、三太子、土地公、太陽公（太陽星君）、神農元素等，與當代全球議題及趨勢融合，就像他2008年《有爆炸的風景》系列的延續，賦予這個後疫情世界新的程式語言，以視覺符號拼裝創造新興風俗民情及角色姿態。   「EARTH Beta 張騰遠個展」像是一部故事書，以豐富的視覺娓娓道來近三年世界的大小變化，微觀而宏觀地反應了地球遭逢疫情的種種劇情；在鸚鵡人的扮演下看似虛擬的情節，卻也是人們現實世界的真實。張騰遠的創作游移於虛實之間，帶領觀者橫越了往昔、當下及未來的時間感，穿過無數大小地球的空間與角落。「EARTH Beta 張騰遠個展」提供了觀看以外的試想與沉思，也許地球將會不斷重啟（Reset）與安裝（Install） ？都為人類世留下了巧妙的伏筆。

《好鹿圖：無所藝術》個展的命名延續藝術家陳曉朋之前兩次個展《大鹿圖》（2021）和《小鹿圖》（2020）的名稱。「好」是由「小」到「大」的延伸，「女」和「子」的結合是圓滿的意思。鹿是一種理想的象徵，「鹿圖」也是「路途」，指示通往這個理想的必經路徑。本次個展發展自藝術家在日常生活中的視覺經驗和體會感受，揭露她對於傳遞特定意識型態「風景」的思考與想像。   展覽聚焦四個主題，包含生活空間中的規訓、藝術的生產和消費模式、概念和實體的商業系統及消費經驗，以及心靈必需等意識型態。透過創作實踐，藝術家探索自己和這些「風景」的關係，也從中發現自己和藝術如何建立新的連結。展出的繪畫、版畫和藝術家書籍，同時表達現實物經驗和辨識系統、具象和抽象、普普和極簡、低藝術和高藝術等各種看似位於光譜兩極，實而交融並存的樣態，如同臺灣特有的混合文化現象。畫面框架使用類街道上常見的橫式招牌格式，企圖以幽默的臺灣招牌文化傳遞這些意識型態的景觀，而作品的排序是一個結構問題，整體朝往有價值的地方去。