嘉義高中第34屆美術班從5月6日至5月10日，於嘉義文創園區O棟1樓展覽室舉辦年度畢業成果展。本次展覽以《盜夢片鎮》為創作發想主題，從「偷走夢境」的想像出發，延伸出一個介於現實與幻想之間的空間。在這座虛構的小鎮裡，來自不同時代名畫中的「竊者」意外相遇，彼此交錯、觀望，也彼此試探。原本清楚的時間與空間，在這裡逐漸鬆動，過去與現在、真實與虛構交織在一起，形成一種既熟悉又陌生的氛圍。     「盜」在這個主題中，不只是單純的奪取，而更像是一種轉化與提問—當藝術被帶離原本的位置，它是否仍然神聖？當名畫中的人物走入現實，我們又該如何看待它？而「夢」則象徵每個人心中流動的記憶、渴望與片段想像。這些被「帶走」的，不只是作品本身，更可能是一段時間、一種感受，甚至是一種無法被完整保存的瞬間。     因此，《盜夢片鎮》不只是關於竊取，更是在談「時間」與「存在」。當一切如夢般發生又消散，人們才驚覺，真正留不住的，是那些曾經真實存在過的片刻。而藝術，或許正是試圖為這些稍縱即逝的瞬間，留下某種形式的痕跡。     嘉義高中美術班自民國79年成立，三十多年來培育出許多活躍於藝術與設計領域的優秀校友，如國家文化藝術基金會執行長鄢繼嬪、亞洲大學附屬現代美術館副館長蔡明君、前嘉義市政府文化局局長盧怡君、第57及62屆金馬獎最佳動畫短片動畫導演謝文明、印花樂創辦人沈奕妤、蔡玟卉及邱瓊玉；知名畫家蕭雯心、林正哲、曾霆羽、陳敬元、杜信穎、黃俊傑；新銳版畫家游雅蘭、許以璇；知名陶藝家羅紹綺、陳慶銘；青年書法家王意淳等，皆活躍於藝廊、展覽與藝術競賽，成果斐然。     本次畢業展由應屆學生共同策劃與創作，展出作品涵蓋繪畫、裝置藝術、視覺設計等多元形式。在創作上，學生們不僅展現扎實的基本功，也勇於嘗試不同媒材與表現方式。有的作品以細膩的筆觸描繪內在情緒，有的則透過強烈的色彩與構圖，表達對世界的觀察與提問；也有作品結合空間與材料，讓觀者不只是「觀看」，而是走進作品之中，親身感受其氛圍。     整體而言，這次展覽的作品不僅呈現技巧的成熟，更展現出鮮明的個人風格與思考。有的安靜內斂，有的直接而強烈；有的帶著夢境般的模糊感，有的則貼近現實、帶有批判與反思。這些差異，也正是屬於這一屆學生最真實、最珍貴的樣貌。     學生代表、班長張惟瑩談到這屆畢業班的情感與創作特色時表示，藝術讓來自不同背景的他們，在同一段時間相遇，就像《盜夢片鎮》中的角色一樣彼此連結。大家在課業之外，仍努力追求自己的夢想，希望這次展覽能讓大家看見嘉中第34屆美術班三年的付出與努力。     誠摯邀請所有藝術愛好者、校友與市民朋友前來觀展，一起走進《盜夢片鎮》，在現實與夢境交錯的片刻中，感受學生們的創作與青春。

本展為嘉義市立美術館2025年校園藝術扎根計畫之學生創作成果展。 今年度的主題《巷仔內有啥，咱來斟酌看》（ Hāng-á-lāi ū siánn, lán lâi tsim-tsiok khuànn ），以「轉換視角」為核心。由五位中南部青年藝術家帶領嘉義五所學校的學生，以嶄新的視角與方法出發，重新觀看與理解嘉義這座城市，覺察那些「可見卻未被察覺」的日常風景與故事，學生們運用不同的材質肌理與創作方法，延伸出對家鄉的感知與想像。 此次展覽可以看到北園國小學生們將校園遊戲空間的記憶做成寶物，收藏在百寶盒中；崇文國小學生以嘉義街區與自己房間的樣貌，創作出獨特的窗景盒；精忠國小透過觀察家鄉巷弄，透過不織布與毛根創作出一幅幅嘉義風景畫；大業實中學生則為生活在城市的鳥類編織鳥巢；東吳高職學生蒐集嘉義街道聲音，將其轉化為聲音拼貼與圖像作品。 嘉義市立美術館推行校園藝術扎根計畫已邁入第六年。課程主題從美術典藏、嘉義歷史、當代生活，延伸至城市記憶。藝術家們帶領師生從生活的城市出發，用全新的方法與視角認識這座熟悉的城市。透過展覽中的學生們的創作成果，一起重新發現與感受隱藏於日常背後的嘉義。