移動，改變觀看的角度；對話，則產生理解的尺度。嘉義市立美術館今年以「在變動時代中的創造」為題，回看大疫後的歷史意義，也遙想過去的藝術家如何在動盪的時局中持續開創、以藝術回應時代。
本展與天美藝術基金會共同主辦，過去十年基金會支持逾54位臺灣青生代藝術家參與「台灣當代藝術家海外參訪計畫」，參訪國際當代藝術場域，與各地藝術家工作室進行交流。這段生命旅程對於創作產生了何種意義？或許這些相遇都有必然發生的原因。本展以英國藝術評論與文學家約翰．伯格（John Berger）的作品「我們在此相遇 Here is where we meet」為題，借喻生命中不同階段的相遇，沒有物理時空指涉，只有精神的交錯對話，營造一個與過去、現在相遇和對話的空間。
本展邀請20位藝術家回顧移動經驗，在創作中與何人相遇？是過去，明天，或未來的自己？移動的際遇中，彼此有些交集，也有錯身而過，但移動經驗使創作增加了厚度，或和過去互相觀照。生命中的「移」，創作中的「轉」，而終在展覽中呈現的「遇」。創作當下生命樣態的再現，除了與過往的自己相遇，也創造了觀眾與作品共時的對話。

目錄 嘉義市立美術館序
董事長序—蔡秀娟
移動性，是我們理解世界的一種關係—高子衿
我們在此相遇—策展論述—黃又文
我們在此相遇
生命中的移與遇觀看轉向與理解遇/預·見
-錄像廳
-檔案室
天美藝術基金會歷年支持計畫
-我們的這個時代—紀錄天美藝術基金會與藝術家走過的一些痕跡—谷浩宇
-台灣當代藝術家海外參訪計畫
-台灣當代藝術家紐約計畫
-台灣當代藝術家出版計畫
-天美藝術家入校園授課計畫
-基隆太平國小創藝計畫
-天美前輩畫家畫作修復計畫